A era onde os Super Robots dominavam a indústria de animes a salvando do colapso nos anos 70,conquistando crianças,se tornando ícones culturais no Japão e influenciando outras mídias como o Tokusatsu,sua queda e sobrevivência nos videogames

 

Hoje em dia com tantos animes isekai de todos os tipos em todos os cantos fica difícil as pessoas imaginarem um gênero tão febril entre os jovens fãs de animes porém as tendencias vem e vão através das décadas e dessa vez vamos observar um gênero que dominou as décadas de 70 e 80 na animação japonesa,o gênero mecha mas precisamente os Super Robots que é uma categoria de animes mais importante do que muitos acreditam e que são parte intrínseca da identidade cultural das produções otaku japonesas.E ela influenciou outras coisas que gostamos muito nas produções japonesas e além disso ela é muito importante pra própria indústria de animação

Segundo o Canal Mercury Falcon do YouTube de onde me baseiei em boa parte das informações deste post,que é um canal que documenta a história de anime e Tokusatsu,além de informações sobre Super Robots são escassas nas redes e esse foi o único lugar onde tinha algo, no final da década de 60 a indústria de anime estava a beira do colapso,sim isso mesmo,a indústria iria acabar mais cedo do que se pensava,algo que nunca poderíamos imaginar,mas era real,isso foi confirmado pelo veterano da indústria, o roteirista Masaki Tsuji em entrevista na  Tokyo Shimbu em 2007,e além disso duas grandes empresas,a Ijimai e a Marusan acabaram falindo,nos anos 70 o Tokusatsu literalmente foi salvo de uma situação parecida com Kamen Rider que trouxe a era de ouro e atraiam mais a atenção das crianças que os animes do passado  e as produtoras como a Toei que na época era chamada de Toei Douga buscavam desesperadamente um sucesso avassalador até que a Toei utilizando o mesmo método de sua irmã Toei Company buscou um artista talentoso que pudesse criar algo que se tornasse um sucesso avassalador e essa pessoa era nada mais nada menos que o controverso Go Nagai,um autor que gosta de desafiar os padrões da indústria e ousado suficiente pra conseguir algo novo,já tendo parceria com a Toei na mesma época na produção do anime de Devilman e então enquanto trabalhava na produção de Devilman ele fez a proposta de um novo tipo de série de Robô Gigante onde o piloto entraria em ação pilotando a maquina diretamente ao invés de ser uma criança comandando o robô com um relógio de longe,e isso por sí só já seria algo inovador o bastante,e isso juntamente a empresa de licenciamento de Nagai a Dynamic Planning iria trabalhar no projeto. Porém como Ishinomori era um autor que gostava de histórias sombrias,melancólicas e introspectivas,Nagai também era famoso por ser controverso e fazer duras criicas aos bons costumes da sociedade japonesa e por isso a Toei decidiu em parceira com a Shonen Jump deixar Nagai criar sua versão da história enquanto sua equipe de animação criaria a dela que se tornaria mais comercial e um tom mais heróico,bem ao estilo Tokusatsu de ser,da mesma forma que o Kamen Rider foi concebido,ela mais tarde faria o mesmo com Saint Seiya e  Sailor Moon alterando bastante o material original pra torna-lo mais comercial.embora as pessoas subesmitem a Toei seu time tinha olho absurdo pro sucesso e eles conseguiam acertar nisso,pois o anime de Sailor Moon foi o grande responsável por popularizar a obra e torna-la icônica. Mesmo com essas mudanças Mazinger Z ainda tinha um pouco de Nagai nele com certos temas fortes debatidos em seus episódios. E de resto as convenções das histórias de robôs gigantes estava formada,heróis com sangue quente,o chamado nekketsu muito presente nos mangás Shonen da época,robôs que fariam qualquer professor de física ter ataques convulsórios com super ataques exagerados e insanos que criam aquela sensação de hype antes mesmo deste termo existir que fazia as crianças vibrarem de excitação ao mesmo tempo que desejosas pelos brinquedos da série. Mais uma vez Toei foi muito importante pra animação japonesa e aqui ela deu um grande passo pra se tornar a gigante que ela é ,com o patrocínio Poppy,a empresa fabricante de brinquedos  Mazinger Z foi um sucesso astronomico e a animação pôde enfim continuar cada vez mais forte conforme os anos e ditou um gênero que virou um fenomeno cultural cativando milhares de crianças com todo o carisma e heroísmo que vemos no Tokusatsu porém em animação.Algo bem distinto do que se buscou em épocas anteriores onde a produção cultural japonesa tentava fugir do estigma de serem produções feitas apenas pra cirnaças e apostando em animes com tons maduros,tanto que o inicio de Lupin IIII o anime era sério,pesado e dramático,tendo que mudar de diretor e adotar um tom mais leve que é como ele ficou conhecido popularmente. Pro nosso azar absorvemos pouca coisa sobre isso e o ocidente também,e depois dos Real Robot eles ficaram um tanto subestimados.mas no Japão os Super Robots se tornaram parte integrante da cultura,sendo referenciado em inúmeros animes,mangás e games,e influenciando outras mídias.

Em 1972 o Crystal Art Studio que mais tarde em 1974 foi renomeado pra Studio Nue,se tornaria um dos principais estúdios de criação de mecha design pra animes do gênero e que anos depois criaria uma das maiores franquias de mechas do anime. E a partir da criação de Mazinger Z outra grande franquia surgiu em 1974 que foi Getter Robo desta vez criado pelo grande parceiro de Nagai, Ken Ishikawa que introduziu o conceito de "gattai"(combinação,união) em robôs com múltiplos pilotos pilotando um único mecha e novamente com Toei e Poppy envolvidas no processo.Parece familiar?sim é isso mesmo que você pensou mas falarei disso mais a frente.Mazinger foi um sucesso tão grande que ele durou 92 episódios,e depois dele foi criado Great Mazinger em 1974 e na mesma época surgiu o Getter Robo. E no ano de 1975 como era de se esperar,começaram a surgir outros animes no mesmo estilo já que quem cria tendencia,os outros copiam,obviamente nós tivemos a continuação de Mazinger e Great Mazinger,o UFO Robo Grendizer,um reflexo da época das pessoas interessadas em histórias sobre aliens,porém a Toei estava usando a mesma equipe de Getter Robo pra produzir essa sequencia pois a equipe de Mazinger estava trabalhando em outro anime de mecha,o  Kotetsu Jeeg foi um anime que surgiu da parceria entre um concorrente da Poppy,a famosa Takara com a Toei,Dynamic Planning e Go Nagai o que pra Poppy foi considerado como um ato de traição,enquanto ela desenvolvia os brinquedos de Grendzer tinha dificuldades com as combinações da nave,Jeeg se tornou mais atraente pro público infantil superando Grendizer,o que fez a Poppy culpar Nagai e começar a negociar animes diretamente com as empresas sem um autor criativo por trás.A Toei por outro lado  também decidiu não contar com a Dynamic Planing pra produzir seu Gaiking de 1976,de forma a não ter que pagar por royalites a empresa.mesmo assim a Dynamic Planning quase processou a toei por cauda da aparência de Gaiking ser muito similar a de Mazinger o que fez o autor e a Toei se afastarem mais ainda e só anos depois eles formaram parceira novamente.Além da Toei,outros estúdios de animação Tatsunoko que criou o estúdio  Mecaman que projetava design de mechas pra animes de robôs gigantes fundada pelo artista Kunio Okawara o primeiro da indústria  a receber créditos como designer mecânico junto a seu chefe Mitsuki Nakamura quando trabalhou em Kagaku Ninja Gatchaman,embora o primeiro trabalho da Tatsunoko o Gowapper 5 Godam não tenha sido bem,tivemos a Shoisha,um dos principais estúdios de anime daquela época que criaria um dos animes mais icônicos deste gênero,Yuusha Raideen que é um mecha que na verdade é um deus em forma de robô de uma civilização antiga,e isso parece familiar?sim mas eu falarei disso mais a frente.Essa produção patrocinada pela Poppy,trouxe aos holofotes o nome de Yoshiyuki Tomino que não trabalhou sozinho nele,Tachio Nagahama estava dirigindo a série Uma curiosidade que marcaria a cultura pop japonesa pra sempre foi a criação de uma equipe criativa dentro da Toei chamada de Saburo Yatsude ou Saburo Hatte. Eles em parceira com a Poppy e a Soisha seriam responsáveis por criar o Robot Romance Trilogy,uma trilogia de Super Robots que tentava fugir do comum onde as histórias ganhariam um teor de drama maior e aprofundaria os vilões então as séries Combattler V,Voltes V e Daimos seguiam um caminho diferente pro Super Robot porém sua influencia foi muito além disso conforme veremos mais a frente. Enquanto a Dynamic Planing só restou fazer parceria com o duvidoso estúdio Knack conhecido pro animações de baixa qualidade pra produção de Groizer X(no Brasil ele ficaria conhecido como Piratas do Espaço) e como era de se esperar ele fracassou tremendamente. E outra parceria de Nagai com Knack resultaria ena série Tokusatsu Battle Hawk.E a Toei novamente traria a parceria de um autor famoso pra criação de uma série de robô gigante que era nada mais anda menos que Lieji Matsumoto que aquela altura já teria conseguido enorme sucesso com a adaptação pra cinema de Yamato que explodiu diferente de sua versão pra TV anos antes. Ele concordou com isso apenas porque isso facilitaria a produção do Captain Harlock já que Leiji não curtia séries de Super Robots. Naquela época Leiji também estava fazendo parceira com a Toei pra produção do Galaxy Express 999 .Essa série que le criou era Danguard Ace que fez um sucesso enomre graças a produção de ótima qualidade. Depois disso Depois disso a Soisha insatisfeita com boa parte dos lucros de suas produções estar indo pra empresa mãe Tohokushinsha,decidiu fazer uma parceira com outra empresa de brinquedos a Clover a financiar três projetos de anime ,o que permitiu a ela se separar da empresa mãe,e alterando seu nome e se tornando uma das principais empresas de animes de mecha da indústria,a Nipon Sunrise e criar seus primeiros animes originais e ela chamou aquele que seria o seu grande parceiro e diretor mais importante que o estúdio teria,Yoshiyuki Tomino pra cuidar inteiramente da direção desses animes de Super Robot originais e agora sozinho na direção,o autor  já começou com a idéia de "desconstrução" do gênero que hoje em dia cada vez mais percebo que é um termo antiquado pois constantemente os devs de estúdios estavam experimentando com várias idéias,então além de visões de diretores como Tomino que tinha um sentimento anti-guerra muito forte criando uma atmosfera diferente usando esse sentimento na primeira série da parceria, Zambot 3 que  ao contrário de outras séries que mostram o espetáculo das lutas absurdas decidiu mostrar de forma bem realista as consequências das batalhas entre os heróis e os vilões com pessoas morrendo e até mesmo vilões matando pessoas com crueldade pra atingir seus objetivos e um final bem trágico. Sim isso mesmo,ainda que uma série de Super Robots já teve uma tentativa de trazer temas fortes chocar o público porém essas são produções voltada pra crianças o que significa que ele não foi bem sucedido,e muitas crianças já sentiram o trauma que era as produções de Tomino que davam finais chocantes e não tinha pena de matar seus personagens,fator que lhe rendeu um carinhoso apelido de exterminador de personagens a Tomino e isso obrigou o estúdio a fazer o  diretor ir pro lado mais leve e da comédia em Daltarn 3 no ano seguinte,rmas já plantou a semente daquilo do que viria mais tarde a ser conhecido como Mobile Suit Gundam,tudo isso antes dos Real Robots dominarem o mercado com suas histórias de guerra de tons cinzas que veríamos depois.E se você é fã de Gundam deve ter notado que essa história de um anime com tom trágico que na produção seguinte muda pra comédia é um tanto familiar porque a história iria se repetir em Gunfam Z e Gundam ZZ.Não é só em Tokusatsu que essas coisas acontecem do futuro repetir o passado.E tenho a leve sensação de que Tomino exagerou na comédia de Gundam ZZ justamente por conta desse caso anterior,devem ter pedido pra ele maneirar e em resposta ele repetiu o que fez o que fez a série cair de audiência e novamente pedirem pra torna-la mais séria porque isso não deu certo,era um contexto diferente como  funcionava Gundam como veremos mais a frente.

Como dito anteriormente Daltarn 3 foi pro lado mais cômico porém ele não se saiu muito bem e então a Sunrise tinha apenas mais uma série daquelas três em parceira com a Clover pra mostrar serviço,então eles apostaram tudo em inovação total no gênero,e Tomino  que já havia plantado sua sementinha pra outra grande reinvenção da fórmula dos robôs gigantes,pavimentou a chegada dos Real Robots,uma coisa até então engraçada de se pensar pois a idéia de Gundam na verdade era inovar os animes de mechas e ser um diferencial do que tinha no mercado pra conseguir algum destaque maso que Mobile Suit Gundam acabou fazendo mudou mais uma vez a história dos animes de mechas sendo outro grande divisor de águas,trazendo robôs com outra perspectiva,enquanto os Super robots vão mais pro lado da fantasia,os Real Robots vão mais pro lado da super ciência,com um teor maior de sci fi geralmente focados no público adolescente com temas de guerra mais cinzentos que a famosa luta do bem contra o mal dos Super Robots.Inclusive fico me perguntando como Tomino teria convencido seus chefes a implantar mais uma visão depressiva e trágica de uma batalha depois de ter traumatizado milhares de crianças,e talvez o motivo tenha sido que diferente de Zambot 3 que pegou todo mundo de surpresa quando esperava uma inocente batalha do bem contra o mal e teve uma série muito diferente.Acredito que eles estabeleceram a série pra um público mais velho desde o principio por causa do modelo de negócios da Clover que decidiu criar uma linha de plastic models da qual você pode montar e personalizar a seu bel prazer,algo que não é de interesse das crianças,mas agrada o público mas velho. E Gundam a princípio não conseguiu grande êxito na audiência devido a abordagem séria de Tomino acabou atraindo a atenção do público mais velho que começou a prestar mais atenção na série comprando o vinil da trilha sonora e adotando a linha que hoje é conhecida como Gunpla(Gundam Plastic Models e se isso foi pensado desde o começo a estratégia foi eficiente porque digerente dos brinquedos de mechas que são mais difíceis de vender já que a criança precisa se interessar pela série pra depois comprar os brinquedos dela,e assim que outra começa ela deixa de lado pelo novo prohrama os Plastic Models são feitos pra um público com mais poder aquisitivo,que não dependem da série estar no ar pra comprar uma linha de modelos de montar se for de seu interesse. E esse foi o grande trunfo da Clover que seguindo os passos de Yamato decidiu levar sua série ao cinema pra ver se ela também explodia já que Yamato foi responsável pelo advento da cultura otaku.Em 1981 com Gundam relançado no cinema na forma de uma trilogia de filmes e explodiu de popularidade e vendas e os animes de Real Robots realmente começaram de fato,pois como sempre sabemos bem,quando uma tendencia começa,ela logo é copiada e demorou um pouco pra surgir outros animes copiando as idéias e conceitos de Gundam,por isso os animes de Super Robots não sumiram ou  evoluíram pra Real Robots como muitos acreditam,eles apenas se ramificaram,Inclusive o  próprio Tomino dirigiu duas séries de ambos o seguimentos,em Ideon em 1980 mais uma vez Tomino implanta sua visão da guerra numa série repleta de tragédia,talvez Ideon recebeu a mesma carta branca pelo mesmo motivo de Gundam embora eu não saiba dizer se o modelo de negócio da série visava plastic models ou brinquedos normais,porém o tom da série não é nada infantil, É difícil saber se naquela época havia uma distinção clara entre os dois estilos de mecha ou se todo mundo tratava como uma coisa só,porém Ideon veio com essa proposta séria mas a outra série de Real Robots chamada Xabungle também do Tomino vai pro lado da comédia igual Daitarn 3,e essa também não chamou muita atenção. Talvez somente aí é que ficou mais clara a divisão entre os Real Robots e seu mercado de plastic models pra adolescentes e jovens adultos enquanto os Super Robots continuaram a mirar nas crianças com seus brinquedos das séries.E aproveitando a deixa pra falar novamente sobre Gundam Z e ZZ,esse é o motivo de ter dito sobre o tratamento diferente em relação a série pois Gundam diferente do anime de Super Robots não era um produto infantil,mas Gundam Z foi tão pesado e os patrocinadores estavam alegando que as vendas não estavam boas no fim da série,e isso que deve ter levado a um pedido de amenização em ZZ,e como Tomino exagerou na comédia ele recebeu fortes criticas obrigando novamente a pedirem que o programa começasse a assumir o tom de Z.E no fim as contas Z se tornou uma série icônica e consagrada enquanto ZZ é consideraod o patinho feio da franquia.Uma curiosidade interessante de se observar.

Uma coisa interessante de se comentar é que os Super Robots chegaram a migrar pra uma outra mídia,o Tokusatsu. Logo após o enorme sucesso de Gundam o principal concorrente dos Super Robots pelo público infantil era a série Red Baron da Senkosha em 1973 que pegou o mesmo modelo de Mazinger Z do mecha pilotável e colocou isso dentro de um live action e isso funcionou muito bem. Porém a série seguinte Mach Baron(leia "Marra" Baron) já não foi bem,provavelmente pelo motivo de ele já estar disputando espaço com Getter Robo e Great Mazinger e a série seguinte da Sekosha já trazia um menino robô ao invés de um robô gigante. Mas o Tokusatsu,ainda flertaria com os robos gigantes ainda,e um desses mudaria tudo. Em 1977 a Toei lançava  Tetsujin 17(leia One Seven) que era uma série nos moldes dos mechas clássicos como o Robo Gigante que inclusive ganhou uma adaptação em live action pela própria Toei nos anos 60 onde uma garoto comandava um robô a distância porém o estilo que Go nagai trouxe e que já tinhamos visto na duologia da Sekosha ia de forma inusitada mudar a indústria do Tokusatsu pra sempre fazendo surgir uma das franquias mais amadas e influentes da cultura pop japonesa,e tudo isso começa em 1978 a adaptação de Spider-Man da Marvel pra Tokusatsu pela Toei,onde a Marvel havia dado liberdade total pra Toei fazer a série o mais japonês possível, então porque não colocar um robô gigante na série,quer coisa mais japonesa que isso?então chamaram Katsushi Murakami,o mesmo cara que criaria o Gavan anos mais tarde trabalhando com a Poppy(olha ela aí de novo)essa idéia de trazer o sucesso dos Super Robots pra dentro do Tokusatsu foi uma idéia mais acertiva do que muitos imaginavam pois ele vendeu muito bem,geralmente numa época de vacas magras nos animes de Super Robots que tinham apenas duas séries passando. E como a parceira com a Toei geraria mais séries eles queriam usar a mesma idéia do Spider-Man e fazer uma versão dos Vingadores com um robô gigante também,porém esse projeto sofreu alterações e a mesma equipe reponsável pelo Romance  Robot Trilogy que mencionei anteriormente,o Saburo Hatte/Yatsude decidiu reaproveitar a idéia que Shotaro Ishinomori fez com Gorenger e JAKQ,as produções da Toei que mais se assemelhariam com essa idéia de time de Super Heróis ao estilo Vingadores que eles queriam fazer e  então foi criada uma equipe similar com a diferença de ter um Super Robot exatamente como Spider-Man fez em 1978.E assim nasceu a franquia Super Sentai que a partir daí iria replicar as mesmas idéias de Battle Fever  nas séries seguintes de sempre ter um robô gigante e ele aos poucos começava a incorporar os elementos dos animes de Super Robots que tínhamos nos animes,como o "henke"(veículos como naves ou carros,ou animais mecânicos que se tornavam robô,o gattai(a combinação de parte do mecha).E depois quando o Super sentai precisava inovar aproveitaram um conceito usado em Raideen do robô que era um deus e criaram o Daizyujin um dos mechas mas icônicos do Japão muito antes da adaptação americana Power Rangers popularizar no mundo inteiro. O motivo desse sucesso é que o live action consegue mostrar pontos de vista que a animação não mostra inclusive é por isso que temos tantos animes que viram live action,ver a perspectiva 3D de um universo 2D é atraente as pessoas e isso fez o Super Sentai durar pelo menos 50 anos no mercado.Tivemos também Super Robots nos metal Heroes,tanto em Juspion quanto em B-Fighter Kabuto onde na série anterior tíhamos apenas os veículos gigantes,e em seguida Kabutack e Robotack também. Uma curiosidade interessante é que uma de suas séries Super Sentai foi influenciada pelo Robot Romance Trilohy,e esse era Choudenshi Bioman e o objetivo era incorporar no Super Sentai os mesmos elementos que essas séries tinham já que a Toei Company via que era hora de dar uma renovada na franquia,colocando vilão trágico e maior tom dramático nas séries a partir de Bioman.

Nos anos 80 a Hasbro viu o potencial de uma mina de ouro surgir em sua mãos com os robôs gigantes da Takara que eram carros que se transformam em robôs e queriam comprar a licença da marca Diaclone pra vender no ocidente e então eles conseguiram a parceria e mudaram o nome pra Transformers,que além da linha de brinquedos criou uma série animada junto a toda uma mitologia em cima da franquia,em parceira com Hanna Barbera e assim surgiu uma das maiories franquias ocidentais de Robos Gigantes sem pilotos mas com mechas inteligentes,sendo que isso foi uma adaptação da Hasbro já que as Diaclones tinham os pilotos,As séries também passaram no Japão dublados  porém a Takara percebeu que poderia produzir seus próprios animes da franquia e ela criou continuações de Transformers 100% japonesas(que loucura) depois de passar as três primeiras temporadas da mesma. Ela repetiu isso com a outra linha da franquia,a Beat Wars mas diferente da linha americana que era toda feita em CG a Takara preferiu as produções 2D tradicionais mesmo então lá existem continuações exclusivas. Só que isso não durou muito pela queda da popularidade da série e a Takara preferiu abandonar os Transformers no Japão e criou uma substituta e assim nasceu a franquia Yuusha que durou de 1991 a 1997. Do outro lado a Harmony Gold  comprou os direitos de Macross,Orguss e Mospeada e assim combinando tudo e chamado de Robotech há que nos EUA séries curtas não eram permitidas exibição,combinar três animes era a forma de ter números o suficiente pra conseguir passar na TV,foi o embrião das adaptações japonesas pro mercado americano de animes onde já tivemos outros exemplos de forma similar como Voltrons(fusão de Golion e Dairugger XV) e uma explosão por lá fazendo o público se interessar por animes e isso foi talvez um dos motivos pra nos anos 90 Power Rangers que se tornou uma adaptação japonesa do Super Sentai que já havia incorporado elementos dos animes de Robo Gigante também fizesse sucesso lá apesar de serem gerações diferentes,vejam como uma coisa vai levando a outra e vai influenciando outra.

Nos anos 80 os Super Robots persistiram mas grandes empresas como a Clover faliram e a Poppy que era uma subsidiária da Bandai focada na linha de brinquedos foi incorporada a empresa mãe que passou a cuidar pessoalmente da produção de brinquedos e ela tocou  Gundam transformando numa grande franquia a fazendo ressurgir na TV com Z e ZZ,e expandido pro mercado de OVAs que naquela época começou a explodir. Além de Ideon e Xabungle outros animes da linha Real Robots começaram a surgir como Macross do estúdio Nue e BigWest enquanto os Super Robots continuaram hora com séries que faziam muito sucesso como Godmars que tinha 64 episódios e outras que não foram bem como Goshogun que teve só 26 mas mesmo com os Real Robots no mercado haviam muitas produções naquela época principalmente com o boom otaku que tava a todo vapor, porém aos poucos com o fim da década a coisa foi perdendo o fôlego. Nos anos 90 a moda era criar séries protagonizadas por crianças pilotando mechas,embora não fosse incomum ter séries assim como Trifer G7 ou Gold Lightan,as importações das séries americans dos Transformers pela Takara e continuações exclusivas produzidas no Japão mantendo o foco nas crianças,que como dito anteriormente chegou ao fim e assim surgiu a franquia Brave  vom tramas com uma pegada mais infantil(pense num estilo similar ao que seria o futurio anime de Pokemon).Outros animes desse mesmo estilo como Ganbaruger também apareceram.Tivemos poucas produções nesse estilo nos anos 90 onde a atenção das crianças ja se voltavam pra outras coisas,pode ser que a ascensão do shonen de batalha nos anos 80 tenha contribuído com isso.Curiosamente uma versão anime de Red Baron surgiu em 1994,obviamente ele é completamente distinta do Tokusatsu,mantendo apenas o robô com seu visual intacto. O Clamp havia lançado o mangá Magic Knight Rayearth que depois ganhou uma adaptação em anime pela TMS e essa série é bem peculiar pois ela é uma mistura de gêneros sendo mahou shoujo já que o trio de protagonistas se transformam pra lutar,é um isekai já que são transportadas pra outro mundo e é anime de Super Robots já que elas também pilotam mechas magicos.Então se quiser considerar Rayearth parte dos Super Robots não é errado.Mas sem dúvida a coisa mais inusitada é que tivemos uma série da famosa franquia Gundam nesse formato,o G Gundam. Isso surgiu numa época onde a franquia já saturada não conseguia emplacar sucessos até que a equipe criativa decidiu sair da famosa Universal Century e expandir a franquia pra outros públicos que vão além dos fãs mais fiéis e com isso visando dar uma boa renovada na franquia. E dessa idéia surgiu G Gundam um autentico anime estilo Super Robot com todo o exagero e bizarrice do estilo,é apenas aqui que veremos os Gundam mais bizarros da franquia como um Gundam com roupa de colegial,o Gundam Nobel. Apesar dessa mudança brusca de direção G Gundam foi abraçado pelo público que gosta bastante da série.A franquia Gundam continuou sua expansão por dois caminhos distintos,a Universal Century e a Alternativae Century com o nascimento de Gundam Wing que começou uma nova tendencia,com série ambientadas em universos distintos sem ligações uns com os outros. Evagelion surgiu em 1995   como mais uma grande revolução  no seguimento dos Real Robots dessa vez porém ele não criou tendencias porque seus clones surgiram mas longe de causar o mesmo impacto como Brain Powered.Enquanto isso do lado dos Super Robots a franquia  Brave chegava ao fim com a série que foi a mais popular da franquia,o Gaogaigar que foi a única que teve continuações ao longo dos anos 2000.E falando em anos 2000 nessa época já estávamos vemos as influencias e tendencia mudando como Gravion cheio de meninas bonitas(bishoujo) pilotando robôs,como Gravion dirigido por Masami Obari(famoso pela adaptação de Fatal Fury pra anime) que é um veterano em criar designs desde os anos 70.Outra influência foi Evangelion e tivemos algumas séries tentando essa pegada como Rahxephon.O mercado infantil novamente mudaria totalmente com o surgimento Digimon que mesmo sendo concorrente com a franquia de jogos e animes Pokemon tinha um foco desde o principio em uma linha de brinquedos que acabou disputando mercado com os Super Robots,e além disso outras séries infantis como Beyblade começaram a trazer coisas novas as crianças,isso sem falar no Tokusatsu que ganhava mais uma vez força com o retorno de Ultraman  na segunda metade dos anos 90 também presente nos anos 2000 e com o retorno de Kamen Rider nos anos 2000 e essa principalmente explodiu graças a mudança na linha de brinquedos que Kamen Rider W trouxe em 2009 enquanto os Super Robots continuavam surgindo sem muita coisa nova e tanto que nessa época surgiram versões novas,ou remakes e reboots de diversos clássicos,nós tivemos por exemplo Dancougar Nova,uma nova versão de Dancougar dos anos 80,tivemos o Koutesushin Jeeg e tivemos várias reimaginaçãoes de Mazinger como Mazinkaiser e Shin Mazinger Z.E ao mesmo tempo graças ao estúdio Gainax já com uma reputação enorme por Evangelion, criou um único anime no gênero dos Super Robots furou a bolha e se tornou um sucesso até mesmo por quem não acompanha ou nunca viu um anime de Super Robots antes,que é o Gurren Laggan que leva todo o absurdo dos anos 70 com um visual meio retrô e com animação absurda fez Gurren Laggan se tornar um grande clássico e a homenagem definitiva pro gênero.Mesmo assim os Super Robots lentamente foram desaparecendo aos poucos enquanto os Real Robots persistiram por mais algum tempo com a franquia Gundam que inclusive éo que segura o gênero até os dias de hoje como a mais bem sucedida que volta e meia laça alguma série nova e outras como Code Geass que aproveita o mercado multimídia com jogos e novos animes volta e meia tendo co grupo Clamp como character design e também produzido pela Sunrise,enquanto séries independentes de Real Robots começariam a ter dias piores diante da onda de Isekai onde as produtoras e comitês de produção veriam mais lucro,e assim os Real Robots forma sumindo lentamente também. Aos Super Robots tivemos algumas coisas atuais,como uma nova entrada da franquia Getter,o Getter Robo Arc e Rumble Garandoll um anime que parodia a cultura otaku e tem como uma garota que é fissurada em animes de mechas dos anos 70 e essas duas produções surgiram em 2021. Parecia que os Super Robots seriam condenados a ser um gênero apenas nostálgico com poucas produções homenageando e sem muitas coisas porém o legado dos Super Robots encontraria lugar numa inusitada franquia de videogames que saiu na época do Super Famicom e continua até os dias de hoje.

E essa franquia de videogames se chama Super Robot Taisen ou Super Robot Wars que é praticamente uma carta de amor aos fãs de mecha na forma de um jogo de RPG tático aos moldes de Final fantasy Tatics.A idéia aqui é fazer um gigantesco crossover de séries de inúmeras franquias envolvidas num enredo original com personagens originais tanto um masculino quanto um feminino a escolha como o avatar do jogador interagindo entre sí e combinando so enredo de suas séries de origem com a história do jogo em sí de uma maneira bem similar ao que Kingdom Hearts da Square faria .Ter personagens favoritos de séries distintas interagindo entre sí e golpes especiais que reproduzem toda a energia das técnicas vistas na série com a trilha sonora das aberturas instrumentadas tocando no fundo já é um atrativo a parte de Super Robots Wars embora seu sistema de combate seja bem simples ,nada muito inovador e sem grandes mudanças drásticas pras suas dezenas de versões mas que ainda permite uma ampla gama de customização e interesse do público e recentemente essa série foi publicada oficialmente no ocidente,com Super Robot War Y saindo pra PS5,Nintendo Switch e PC,algo que parecia impossível mas talvez graças a globalização e facilidade de se assistir certos animes que vemos nesses jogos seu licenciamento ficou mais facilitado,e se tudo correr bem eles podem continuar trazendo mais e mais desta série. E não foi só isso,a série possui games spin-offs somente com mechas originais chamadas OG e esse spin-off possui duas adaptações em anime,uma de 2006 chamada Super Robot Wars OG e outra em 2010 chamada Inpector.Então os animes de Super Robot originaram o jogo Super Robot Wars que gerou um spin-off com mechas originais que originou animes dele.

Como última curiosidade,o compositor de Mazinger Z,Chu Watanabe rebelou que no final dos anos 70 se tornou comum grandes gravadoras patrocinarem anime,servia como ótima vitrine pra seus cantores entre o público jovem e ajudava a popularizar os programas,assim esse termo é conhecido como Tie In Up. E por causa disso as músicas dos animes não eram mais de retratar o robô gigante e mais as musicas pop e J-Rock que acabavam de certa forma tendo a letra inspirada pra esses animes mas sem aquele estilo de hino que nós costumávamos ver.

E com isso esse longo artigo finaliza,vemos como o Super Robots foi um gênero que salvou os animes,se tornou icône sendo referenciado em múltiplas séries inclusive tendo referencias em séries como Precure onde Smile Precure faz uma paródia com Super Robots num episódio dirigido pelo Masami Obari e Dragon Ball(o Rocket Punch do Androide 16 e em qualquer outro lugar que você veja veio de Mazinger Z),indo para o Tokusasu sendo parte intefrante da franquia Super Sentai e seu surgimento deu origem a inúmeras coisas cultuadas na cultura pop tanto no Japão quanto nos EUA como a franquia Transformers e os Real Robots surgiram por conta da necessidade de se inovar em relação aos Super Robots. Eu tive pouco contato com essas séries,eu assisti mais séries de Real Robots,já vi toda franquia Gundam,Evangelion e vários outros porém só tive contato com Gurren Laggan e G Gundam porém muitas séries são difíceis de encontrar devido ao gênero ser de nicho. No Brasil tivemos poucas séries como Groizer X e isso dificulta se criar uma identidade com esses programas diferente de vários países da américa latina onde várias séries chegaram lá nos anos 80 como Mazinger e Steel Jeeg fazendo grande sucesso, porém  hoje temos algumas séries estão legendadas em português,algumas como Mazinger Z estão disponíveis oficialmente e outras só dá pra encontrar raws ou em inglês.E outras nem encontramos de forma nenhuma ainda infelizmente.Fãs de Tokusatsu tem uma grande chance de gostar pelas similaridades das convenções entre os dois. Mesmo quase extintos ainda foram parte importante da nossa história.